GRIMAUD  Water

HÉLÈNE GRIMAUD
Water

Piano works by Albeniz · Berio
Debussy · Fauré · Janacek
Liszt · Ravel · Takemitsu
Transitions by Nitin Sawhney
Int. Release 29 Jan. 2016
1 CD / Download
0289 479 3426 4

Empfohlener Track: CD 1 / Track 5

Gabriel Urbain Fauré war ein französischer Komponist des Fin de siècle. Wie die Nocturnes, ziehen sich auch die Barkarolen fast durch Faurés gesamte Karriere. Sie zeigen in ähnlicher Weise die Entwicklung seines Stils von dem unkomplizierten Charme der frühen Stücke zu der zurückgezogenen und rätselhafte Qualität seiner späten Werke. Faurés schrieb seine Barkarole Nr. 5 nach einer fünf-jährigen Periode, in der er keine Werke für das Piano komponierte. Es ist das erste von Faurés Klavierwerken, in denen es keine identifizierbaren Abschnitte gibt. Genießen Sie dieses kraftvolle Werk!


Sawhney seamlessly stitched the repertoire, which is so fragile, vulnerable, and poetic.

"Water" flows smoothly . . . the artist preserves the sense of the new, and she is clearly excited about playing, so much so that her exuberance threatens to overwhelm the tracks. Fortunately, she knows just when to relent, to allow the beauty of these pieces to blossom . . . [Grimaud's tender rendition of Berio's "Wasserklavier"] eases the listener into the album. Sawhney's first transition then darkens the pool with wind chimes sinking in a sludge of drum hits. It's a brave move, but a wise one, as it swiftly separates "Water" from the new age category that mars so many themed composer sets . . . The energy of "Jeux d'eau, M. 30" is especially palpable, as Grimaud plunges into the keys with abandon.

. . . a fascinating intellectual journey . . . "Water" is an astonishing work of piano majesty that is both thought-provoking and spiritually unsettling . . . We are to be delightfully stalked by an uncontainable power far greater than we humans could ever fathom.

. . . refreshing . . . seductively done . . .

Grimaud plays with a keen sensitivity to the music and the setting, letting the ribbons of arpeggios and scales in Ravel's "Jeux d'eau" flow with exquisite grace. Berio's "Wasserklavier" is spacious, individual chords like stones falling into a still pond . . . Clearly intended as a journey, "Water" works just as well as a collection of individual works.

. . . [Grimaud] at her best . . .

. . . spellbinding . . . Grimaud interprets a multitude of styles with passionate authority. Her tellingly nuanced narrative flow in Albéniz's "Almería" bodes well for a complete "Iberia" down the road, should Grimaud be so inclined . . . the jet streams of Liszt's "Les jeux d'eaux à la Villa d'Este" are appreciably varied and shaded. And Berio's "Wasserklavier" begins in muted tones, gradually gaining brightness and definition.

Grimaud immerses herself completely in the nature of the water theme. Aided by the cavernous acoustic of the armoury, she captures all the fluidness and sparkling images created by her chosen composers. Liszt's "Les Jeux d'eaux à la Villa d'Este" is among the best tracks for its articulate shimmer in the upper registers. The Takemitsu "Rain Tree Sketch II" is beautiful for its deeply haunting reserve and Fauré's "Barcarolle" flows with unbound rhythmic freedom throughout. The best track is, however, Debussy's "La Cathédrale engloutie". Here Grimaud evokes an architectural grandness and solemnity so appropriate to the composer's image for the piece . . . [Sawhney's contemporary works] serve effectively as transitions between the traditional repertoire and are, in fact, titled as such, "Transition" 1, 2, etc. They alternate seamlessly from one track to the next and make for a truly fascinating listen.

. . . an innovative and very personal recital . . . Grimaud, as always, delivers energetic and provocative performances. Her clean, crisp playing is nowhere better found than in her delivery of Liszt's "Les Jeux d'eaux a la Villa d'Este" which is played with conviction and flair . . . This is a uniquely holistic approach to music making, one which is refreshing and at times, almost hypnotic . . . Her playing is faultless, her ongoing work for the environment is almost as impressive.

. . . [the splendid pianist Hélène Grimaud has presented an] engrossing album . . .

. . . [fitting Sawhney's electronic miniatures between the solo piano tracks] works wonderfully well, changing this album from a traditional presentation into a moody soundscape . . . Of course, Grimaud is her usual scintillating self on the solo piano pieces . . . [the grandeur with which she plays the Debussy] makes it a fine conclusion . . . this well-constructed and brave program is a resounding success . . .

Piano lovers will appreciate Grimaud's warmly theatrical version of Liszt's "Les jeux d'eau à la Villa d'Este". Luciano Berio's "Wasserklavier" pleasantly pensive and Toru Takemitsu's "Rain Tree Sketch II" convincingly crystalline . . . Albéniz's "Almería" receives a plausibly rugged, fractal-like rendition . . .

Grimaud takes something that's literally elemental, water, and turns it into a concept album so impressionistically engaging that it feels like a warm, classical bath.

. . . a collaboration with the magnificently talented Nitin Sawhney . . . Grimaud's contribution was (superbly) recorded live in recital in New York . . . Grimaud's way with Luciano Berio's evocative "Wasserklavier" is beautiful (one is tempted to say fluid!) and tenderly toned and voiced . . . Grimaud's Barcarolle is impassioned and given with determination; there is nothing wishy-washy about Grimaud's Fauré . . . Grimaud¿s Ravel stands firm against the finest . . . The fourth "Water-Transition" piece is possibly the most intriguing, stuttery and yet warm at the same time, like fractured light upon water, perhaps. It seems that the opening of Albéniz' "Almeria" is there to calm the nerves. Grimaud follows the music's waft and wend beautifully, sculpting the piece with real confidence. Sawhney's gentle Fifth Transition (a mere 55 seconds) leads into Grimaud's powerful Liszt. Cascades of notes are not merely decorative here, but come from an inner core of strength and as such are qualitatively different from Ravel's effusive jets. Sawhney's sixth Transition is arguably his most mysterious, perhaps to mirror the title of the Janàcek ("In the Mists"). Grimaud's Janàcek is magnificently twilit, her pedal work absolutely exemplary . . . Grimaud's take is massively impressive. Sawhney's final Transition is perfectly judged to steer the listener into the well-known murky waters of Debussy's submerged cathedral. Grimaud's performance is carefully shaped but massively atmospheric. Sawhney's contributions are (generally) electronic, and certainly all have an electronic element, and are evidently inspired by their surroundings; yet they meld into those surroundings perfectly. Soft and approachable, yet mysterious, they seem to sum up the ethos of the element of water itself . . . Bravos all round!

A fascinating spectrum of keyboard music . . . [Ravel's "Jeux d 'eau" and Liszt's "Les jeux d'eaux à la Villa d'Este" provide Grimaud with] an outlet for brilliant pianistic virtuosity . . . Grimaud justifies her premier status with seemingly effortless readings of both scores . . . inspiring playing . . . Very good recorded sound.

Auf sinnliche und berührende Weise macht dieses Album deutlich, wie sehr sich Komponisten verschiedener Stile und Epochen beim Schreiben ihrer Stücke von der faszinierenden Transparenz, der Lebendigkeit und Kraft des Wasser inspirieren ließen. Hélène Grimaud erweckt mit der Musik von unter anderem Maurice Ravel, Franz Liszt oder Claude Debussy Wassertropfen zum Leben und macht die Poesie dieses kostbaren Elements spürbar.

Und als Konzertmitschnitte können die Aufnahmen der Grimaud aufgrund ihres Farbenreichtums und ihrer klanglichen Sensibilität durchaus überzeugen.

Wasser sprudelt, rinnt, fließt und rauscht - Ebenso wie die Stücke, die Grimaud virtuos interpretiert.

Innovativ, experimentell, ungewöhnlich: Das Album "Water" von Hélène Grimaud überrascht. Die Starpianistin geht neue Wege.

. . . ["Water" ist aufnahmetechnisch] famos herauskommen . . . eine einzigartige CD . . . das ist nicht Easy Listening, das ist grosse Musik, die unsere volle Aufmerksamkeit verlangt.

Begeistert von dem Projekt steuerte der Komponist und Multi-Instrumentalist Nitin Sawhney noch "Überleitungen" bei, die die neun klassischen Stücke auf magische Weise miteinander verbinden. Das Album "Water" (Deutsche Grammophon), von Grimaud live und im Dunkeln eingespielt, zieht einen tief in eine wunderbare Unterwasserwelt. Bravo!

Virtuos, dynamisch.

Die Verbindung von klassischem Klavier und heutigen Klangbildern funktioniert, weil hier Vertrautes und Neues absolut harmonieren.

Hélène Grimaud, die die besondere Gabe der Synästhesie hat und Töne als Farben wahrnimmt, bringt mit ihrem Spiel das Wasser zum Klingen. Mal lässt sie es verträumt gluckern, mal unbändig brausen, mal erweckt sie mit den Tasten Regentropfen zum Leben ¿ aber nicht romantisch verspielt, sondern im Einklang mit dem "Urrhythmus des Seins" . . .

Im häuslichen Wohnzimmer hinterlässt das mutige Konzeptalbum den Eindruck einer Musik zu einem imaginären Film.

Zusammen mit Sawhneys Zwischenkompositionen ergibt sich ein Strom der Klänge, mal sprudelnd, dann wieder träge dahinfließend . . . Das Album verbindet wie wohl kein anderes bisher die beiden Interessen Grimauds: die Musik und den Umweltschutz.

Sie lässt es leise und sacht tröpfeln und plätschern bis sich ein gewaltiger Strom entfaltet, der ungebremst Fahrt aufnimmt.

Es gelingt ihr [Hélène Grimaud], das Verbindende der Kompositionen herauszuarbeiten, den Bogen zu schlagen vom 19. ins 21. Jahrhundert. Übergänge bilden die sieben kurzen elektroakustischen "Water-Transitions" des Indo-Briten Nitin Sawhney.

Unterstützung holte sich Hélène Grimaud von dem britischen Produzenten, DJ und Multiinstrumentalisten Nitin Sawhney, der die einzelnen Stücke durch sieben synthetisch-ambientische Übergänge meisterhaft miteinander verknüpft.

Ihre enge Beziehung zur Natur inspiriert sie zu einem introvertiert-meditativen Umgang mit der Musik, die auch in der obersten Pianisten-Liga nicht allzu oft anzutreffen ist.

Man kann hineingleiten in ein anderes Bewusstsein von Wasser.

. . . [die Pianistin vereinigt] nicht nur bekannte Wassermusik aus aller Welt, die auf Anhieb gefällt . . . [Grimaud legt sich] mächtig ins Zeug. ln Faurés fünfter Barcarolle beschwört sie einen Meeressturm herauf, in "Almeria" von Albéniz glättet sie die Wogen mit der Kraft einer virtuosen Gebieterin.

Un album original, riche d'évocations et profondément personnel . . . il renferme des visions musicales imaginatives . . . Un mélange de classique et de contemporain tout à fait surprenant qui signe une fois encore la singularité et l'audace d'Hélène Grimaud.

Immersion d'autant plus originale . . . La dimension éthique concertée de ce nouvel album l'enrichit d'une noble intention.

. . . c'est le pari ambitieux et réussi d'Hélène Grimaud, qui tisse des correspondances entre des univers très différents . . . Conceptuel, bien sûr, mais pertinent, fluide et gracieux.

Un mélange de classique et de contemporain tout à fait surprenant qui signe une fois encore la singularité et l'audace d'Hélène Grimaud.

. . . [un] album hypnotisant . . .

  • Hélène Grimaud - Water (Trailer)

    One of the world’s most celebrated pianists Hélène Grimaud presents a beautiful, haunting call to nature – ‘WATER’ is an evocative, experimental, deeply personal project combining her two greatest passions: music and nature. Watch the video trailer now! It is released on January 29, 2016.


  • Hélène Grimaud - Water (Teaser)

    One of the world’s most celebrated pianists, renowned for the emotional intensity of her interpretations, Hélène Grimaud presents a beautiful, haunting call to nature – ‘WATER’ is an evocative, experimental, deeply personal project combining Hélène’s two greatest passions: music and nature.