ARGERICH/MAISKY Live in Brussels 4775323

You may not listen to the disc often, but when you do, you'll probably remember the time and day.

The duo of cellist Mischa Maisky and pianist Martha Argerich is known for the
virtuoso flair they bring to their performances. This recording from a 2003 Brussels
concert is no exception. The way they tear into the wild second movement Allegro of
the Shostakovich, with both artists rattling off its grotesqueries at warp speed, will
have you at the edge of your chair. They're as admirable in the brooding Largo of that
work and in conveying the rhapsodic Romanticism of the Prokofiev Sonata . . . Here's another must-have for their many fans.

. . . an amazing recital, the ultimate demonstration of how two artists with individual ideas and the technical wherewithal to realise them in practice can tease, cajole, pull or push the line, toy with dynamics, experiment with rubato, in a word (all senses), really play . . . It's all there in the Introduction, Mischa Maisky's purring tone singing atop Argerich's stiletto staccato, the tiny delays, heightened colours.

This is the most energetic and detailed ¿Suite Italienne¿ I have ever heard . . . This concert was clearly an event and I¿m glad DG gave it to us. These two are among the most involved and technically agile players in the business.

This is very much a "de luxe" treatment of the "Suite italienne" . . . their performance has an immense range of expression and colour. Very effective and quite exhilarating, making the most of the opportunities Stravinsky gives them, and indeed making some of their own . . . incredible energy this cerntainly has.

. . . hinreissend gespielt. Energiegeladen, exzessiv, eruptiv.

Eine kammermusikalische Sternstunde, wenn Mischa Maiskys mit edlem, weitschwingenden Ton spielt und Martha Argerich den Ruf einer temperamentgeladen zupackenden Begleiterin rechtfertigt. Rhythmisch meisterlich pointiert erscheint so Strawinskys "Suite italienne". Ob kantabel gespannte Lyrismen, marschartig artikulierte Themen der Prokofieff-Sonate, lodernd Expressives bei Schostakowitsch oder der augenzwinkernd charmant gespielte Walzer aus dem Ballett "Steinerne Blume": Alles sind klangschöne Belege für bruchloses Einverständnis in künstlerischen Fragen.

. . . bieten Maisky und Argerich Interpretationen, die fast jeden gestalterischen Parameter in den Grenzbereich bringen.

Wenn sich Mischa Maisky und Martha Argerich zum Duospiel zusammentun, kommt eines sicher nicht auf: Langeweile. Dies bestätigt sich auch beim Anhören der vorliegenden, anlässlich eines Konzerts in Brüssel im April 2003 aufgezeichneteten Life-Aufnahme, auf der die beiden Musiker mit drei der bekanntesten russischen Werke für Violoncello und Klavier zu hören sind. Überschäumende Spielfreude, eine unbändige Lust am Zuspitzen und Pointieren von Details sowie höchstes instrumentales Raffinement -- dies sind die hervorstechenden Merkmale dieses Rezitals.

Le Montagnana de Maisky et le tonnère Argerich font naturellement des vagues, mais on est frappé par l¿équilibre entre résonance et précision, l¿une laíssant à leur sonorité le loisir de s¿épanouir et l¿autre la contenant suffisamment pour en préserver l¿énergie. L¿attaque des cordes, à l¿archet ou aux marteaux, se propulse ainsi comme une flèche vers l¿auditeur et le met, pour ainsi dire, physiquement en vibration.

L'¿uvre néo-classique qu'est "Pulcinella" se marie difficilement avec le jeu expressionniste du violoncelliste . . . la pianiste est souveraine . . . Martha Argerich est un modèle d'engagement rythmique et sonore . . . d'indéniables beaux moments, assez nombreux . . . Martha Argerich est fidèle en amitié.

. . . un arreglo de «Pulcínella» . . . donde Maisky hace literalmente cantar a su instrumento . . . La compenetración entre ambos es tal, que hasta puede escucharse al público reír de puro gozo.

Los intérpretes, de lujo . . . ¡Qué bien traducen el neoclasicismo, un tanto jocoso e irreversible, de Stravinsky! . . . Elegancia, sofisticación y porte. Pero la cosa va en aumento y en Prokofiev el nivel se está elevando peligrosamente: reciedumbre, profundidad, virtuosismo y poesía. ¡Ahí estamos, faltaría más! Dos grandes instrumentistas en vena y compenetrados al máximo. Al final una colosal sonata de Shostakovich que rubrica un concierto que sabe a poco y te deja con la miel en la boca. ¡Más, por favor!