BRUCKNER Symphonie No. 5 Thielemann 4775377

He plays the Munich Philharmonic like a master organist, achieving that sublime, superhuman breathlessness only the organ can deliver . . . Thielemann's broad, expansive, seamless interpretation of the Fifth, rich as a swag of heavy velvet drapery and fluid as mercury, opens with the most compelling account of the soft, treading opening I've heard. From that first hushed figure, at the limit of audibility, you know something's up. How an interpretation can sustain the kind of trajectory this one does over a four-movement, 80-minute work with no sense of tension is an unanswerable riddle. But it does, completing the score's great arc without slackening its attention or flagging in energy. Not only are the rhythms in perfect proportion throughout, so are the dynamics . . . This is Bruckner playing at its most exalted, raising the second-movement Adagio to the same lofty plateau as the more famous, later ones.

Thielemann conjures forth a dark, dauntingly powerful sound that is never costive or unclear . . . Few performances catch the music¿s autochthonous quality quite so well. The recording is superb.

An excellent recording, drawn from Mr. Thielemann's first concerts as music director of the Munich Philharmonic last year. This orchestra has vast experience with Bruckner
from its days under Günter Wand, Sergiu Celibidache and before, and it greeted its new boss with a resplendent performance.

Thielemann's debut recording with the Munich Philharmonic is shocking in its literalness. The orchestra plays mostly magnificently in this 'live' recording . . . The strings play with great sweetness and sometimes, as in the glorious second subject of the slow movement, extreme richness of tone. Every bar is played for all its worth . . .

Christian Thielemann's high-profile appointment with this orchestra is set to keep it under a well deserved spotlight: its lustrous and powerful playing of Bruckner's mighty Fifth Symphony holds its own impressively with the standard set in Berlin and elsewhere. Thielemann opts for a proudly traditional approach to Bruckner interpretation . . . he also generates an authentic and glowing grandeur, and the finale's long trajectory is superbly judged.

. . . its euphonious tone and terraced dynamics are so well realized, the Adagio works best . . .

Best of all, it delivers a glorious rendition of Anton Bruckner's mighty Fifth Symphony, deriving from one or more public performances inaugurating Christian Thielemann's directorship of the Munic Philharmonic . . . The Deutsche Grammophon stereo recording is rich, wrm, full, and when appropriate, powerful . . . Thielemann's Bruckner is weighty, solemn, and dramatic in the style of the late Herbert von Karajan, one of his teachers. At the same time, within particular movements Thielemann has a fine sense of the rise and fall of tension, and the importance of lilt and swing in the second subjects of the symphony's outer movements. He can create lightness and transparency when indicated . . . From the softly plucked contrabass strings at the very beginning to the emphatic unison Bb over 82 minutes later, this is a treat for ear, mind, and soul. One looks forward to more Bruckner from Maestro Thielemann.

. . . this is indeed a very slow performance of Symphony no. 5. In many readings of similar length, tension sags, interest flags, and ponderous dullness reigns supreme. In this instance, not only does this not occur, but instead a grand and eloquent structure is unveiled . . . Its slowness allows time for the listener to enjoy this gorgeous sound and to appreciate the progression and larger architecture of this great music . . . DG's sound is smooth, rich, reverberant, yet full of detail and utterly natural.

Thielemann maintains a firm concentration and a secure passion throughout, no matter how slow things get.

Er vereinte Sinn und Form. Größe hatte Charakter, Gewalt klang nicht hohl.

Er vereint Sinn und Form. Größe hat Charakter, Gewalt klingt nicht hohl.

Er hat kürzlich sein Amt als Chefdirigient der Münchner Philharmoniker angetreten. Das Debütkonzert, allseits umjubelt, wurde für CD mitgeschnitten. Es galt Bruckners zyklopischer Fünfter, die Thielemann vor allem im Finale mit großem Gespür für die dramaturgischen Entwicklungen inszeniert. Sein Orchester spielt mit Hingabe auf, macht auch die ersten drei Sätze dank gewaltiger Klangentladungen zum Ereignis.

Hier zielt alles auf Größe . . . Thielemann achtet mehr auf Verschmelzung als auf Durchsichtigkeit, mit zum Teil betörendem Effekt. Die Tempi hält der Münchner im Griff, nimmt die Ritardandi breit und bedeutungsschwer. Auch im Adagio gestattet er sich kaum Temposchwankungen. Dieser Satz ruht in sich selbst, die unendliche Schönheit des Münchner Streicherklangs macht ihn zu einem bewegenden Erlebnis.

Es fasziniert . . . die vorbildliche Transparenz der polyphonen Strukturen und die bis ins Detail ziselierte Farbgebung. Auch ein Verdienst der vor allem im Blech fabelhaft agierenden Philharmoniker . . . Klangtechnisch makellos, Ohrenfreude garantiert.

Der Beginn hochdramatisch, verheißungsvoll aufrauschend das Adagio: So gewaltig brausend und hochexpress war der Streicherchoral seiten zu hören. DG-Tonmeister-Guru Prof. Rainer Maillard liefert Perfektion bei Farbenreichtum und Transparenz (exzellent die Münchner Blechbläser!) . . . Wie Irrlichter lässt [Thielemann] Ländler und Walzer im Scherzo vorbeihuschen, entwickelt aus dem Urnebel im Finale einen packenden Hymnus. Ein 82-Minuten-Krimi aus Träumen, Zweifeln, Triumphen.

Was ins Ohr sticht, ist die betörende . . . Klanglichkeit. Das vermag heutzutage, gerade in der Musik der Hochromantik, kein anderer so schlüssig und so farbenkräftig wie Thielemann.

Auch klanglich bleibt kaum ein Wunsch offen, die Mittelstimmen etwa bleiben herrlich transparent, vor allem in den Kontrapunkt-Komplikationen des Finales.

Große Emotionen, raffinierte Klangwirkungen sind [Thielemann] wichtig. Aus ihnen formt er Interpretationen, die keinen Zuhörer unberührt lassen . . . [Die Münchner Aufnahme der Symphonie Nr. 5 bewegt] sich musikalisch in gewaltigen architektonischen Räumen, [ist] imponierend und trotzdem immer wieder auch intim.

. . . la vision de Thielemann est, on s'en doutait, orientée vers le grandiose et le monumental, dans une perspective ouvertement ancrée dans la tradition germanique. Les tempos, il le revendique, sont amples . . . et la construction met l'accent sur les deux mouvements extrêmes, d'ailleurs superbement architecturés . . . Thielemann aspire à une vision puissante jusqu'au gigantisme de la symphonie, qui impressionne . . .

. . . construye una atmósfera de recogimiento, en la que siempre hay una fuerza en avance constante marcando el compás . . . Grabada en directo, la apoteosis final lograda por la Filarmónica de Munich es el perfecto empaque a una obra cuya materia prima es lo intangible en estado puro.

De Münchense musici spelen glorieus.