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Richard Wagner

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Herbert von Karajan und Wagners „Die Walküre“: Original Source Edition

Mit Die Walk&uuml;re kehrt eine der pr&auml;gendsten Wagner-Aufnahmen des 20. Jahrhunderts zur&uuml;ck: <a href="https://www.deutschegrammophon.com/de/kuenstler-innen/von-karajan/herbert-von-karajan-complete-recordings-on-dg-decca-2678">Herbert von Karajan</a> und die Berliner Philharmoniker, aufgenommen im Herbst 1966 in Berlin, jetzt in der audiophilen Reihe The Original Source. Die Einspielung versammelt ein Ensemble von Weltrang, darunter Gundula Janowitz (Sieglinde), Jon Vickers (Siegmund), Thomas Stewart (Wotan) und R&eacute;gine Crespin (Br&uuml;nnhilde).
So verbindet die Neuauflage die dramatische Wucht von Wagners B&uuml;hnenfestspiel mit einer Klangqualit&auml;t, die erstmals unmittelbar aus dem originalen Stereo-Masterband gesch&ouml;pft wurde: eine Referenzaufnahme, neu erschlossen f&uuml;r Sammler und Wagner-Kenner.
<h3>Die Walk&uuml;re von Wagner: Erstmals vom originalen Stereo-Masterband</h3>
F&uuml;r diese Edition betritt Deutsche Grammophon klangtechnisches Neuland. Zum ersten Mal in der Reihe The Original Source dient das originale Zweispur-Stereo-Masterband als Quelle. Die 2023 gestartete Serie arbeitete zun&auml;chst mit Vierspur-B&auml;ndern, wurde 2024 um Achtspur-B&auml;nder erweitert und erreicht mit Karajans Walk&uuml;re nun eine weitere Stufe der Authentizit&auml;t.
Gemastert und geschnitten wurde die Aufnahme in den renommierten Emil Berliner Studios, in vollst&auml;ndig analoger Signalkette (AAA) und mit eigens f&uuml;r die Reihe entwickelten Verfahren. Das Ergebnis &uuml;berzeugt mit gr&ouml;&szlig;erer Transparenz, feinerer Detailzeichnung und einem ausgewogeneren Frequenzgang, bei zugleich reduziertem St&ouml;rger&auml;usch, geringerer Verzerrung und weniger Kompression.
<h3>Was macht &bdquo;Die Walk&uuml;re&ldquo; mit Herbert Karajan so besonders?</h3>
Karajans Lesart lebt von einer erlesenen S&auml;ngerriege. Gundula Janowitz verleiht der Sieglinde lyrischen Glanz, Jon Vickers gestaltet den Siegmund mit vokaler Wucht, Bassbariton Thomas Stewart formt einen autorit&auml;tsvollen Wotan, und R&eacute;gine Crespin brilliert als Br&uuml;nnhilde. Erg&auml;nzt wird die Besetzung unter anderem von Josephine Veasey als Fricka und Martti Talvela als Hunding.
Charakteristisch f&uuml;r Karajan: Er l&auml;sst das Orchester bewusst zur&uuml;cktreten und &uuml;berl&auml;sst den Stimmen die vordere B&uuml;hne, ohne die dramatische Spannung der Partitur einzub&uuml;&szlig;en. Das Fachmagazin Gramophone konstatierte, dass die Einspielung noch ein halbes Jahrhundert nach ihrem Erscheinen zu &uuml;berraschen vermag.
<h3>Herbert von Karajan und der Ring zum 150. Jubil&auml;um</h3>
Die Aufnahmesitzungen entstanden im September und Oktober 1966, wenige Monate bevor die szenische Fassung am 19. M&auml;rz 1967 die von Karajan gegr&uuml;ndeten Salzburger Osterfestspiele er&ouml;ffnete. Noch im selben Jahr erschien Die Walk&uuml;re erstmals beim gelben Etikett und wurde zu einem Meilenstein der Wagner-Diskografie.
Wagners Tetralogie erlebte 1876 bei den ersten Bayreuther Festspielen ihre vollst&auml;ndige Urauff&uuml;hrung. Zum 150-j&auml;hrigen Jubil&auml;um legt Deutsche Grammophon Karajans kompletten Ring in der Original Source Serie neu auf. Die Walk&uuml;re folgt als Erster Tag auf den bereits erschienenen Vorabend<a href="https://store.deutschegrammophon.com/de-de/products/herbert-von-karajan-wagner-das-rheingold-111281"> Das Rheingold</a>; zwei weitere Folgen der Tetralogie sind angek&uuml;ndigt.
<h3>Formate, Ausgabe und Verf&uuml;gbarkeit</h3>
Die Edition erschien am 7. August 2026 als limitiertes und nummeriertes 5LP-Boxset auf 180-Gramm-Vinyl. Das Set bewahrt das Originalcover samt vollst&auml;ndigem Libretto und wird erg&auml;nzt durch zus&auml;tzliche Fotografien sowie Faksimiles der Aufnahmeprotokolle und Bandkartons, die einen seltenen Blick hinter die Kulissen der Produktion gew&auml;hren.
<h3>Jetzt Wagners Die Walk&uuml;re entdecken</h3>
Entdecken Sie die limitierte Original-Source-Edition im DG Store. Wer Karajans Ring von Beginn an sammeln m&ouml;chte, findet dort auch weitere<a href="https://store.deutschegrammophon.com/de-de/pages/audiophile-editions"> audiophile Editionen</a> sowie die gesamte<a href="https://store.deutschegrammophon.com/de-de/collections/herbert-von-karajan"> Karajan-Kollektion</a>.

Eine Geschichte von Liebe und Tod –  Deutsche Grammophon veröffentlicht Tristan & Isolde von den Bayreuther Festspielen 2024 als faszinierendes Filmerlebnis 

&raquo;Es ist ein Tristan, der der Wagner-Weihest&auml;tte w&uuml;rdig ist &hellip; Die Besetzung in Bayreuth war unvergleichlich, das Orchester gl&auml;nzte in der einzigartigen Akustik des Theaters&laquo; (Opera Today)
Thorleifur &Ouml;rn Arnarsson gibt sein Regiedeb&uuml;t in Bayreuth in einer von Semyon Bychkov dirigierten Produktion
Andreas Schager und Camilla Nylund brillieren als Tristan und Isolde, an ihrer Seite G&uuml;nther Groissb&ouml;ck, Christa Mayer und Olafur Sigurdarson 
Tristan &amp; Isolde erscheint digital und auf Blu-ray am 4. Juli 2025
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Deutsche Grammophon ver&ouml;ffentlicht die Filmfassung von Wagners Tristan und Isolde von den letztj&auml;hrigen Bayreuther Festspielen. Mit der enigmatischen Neuproduktion feiert der isl&auml;ndische Regisseur Thorleifur &Ouml;rn Arnarsson sein Bayreuth-Deb&uuml;t, am Dirigentenpult ist Semyon Bychkov zu erleben. Die Titelrollen verk&ouml;rpern Andreas Schager und Camilla Nylund, an der Spitze eines herausragenden S&auml;ngerensembles mit G&uuml;nther Groissb&ouml;ck (K&ouml;nig Marke), Christa Mayer (Brang&auml;ne) und Olafur Sigurdarson (Kurwenal). Die geheimnisvolle Ambivalenz der Inszenierung wurde durch die B&uuml;hnenbilder von Vytautas Narbutas, die Lichtgestaltung von Sascha Zauner und die Kost&uuml;me von Sibylle Wallum eindrucksvoll akzentuiert.
Im Rahmen der globalen Medienpartnerschaft von Deutsche Grammophon und den Bayreuther Festspielen erscheint Tristan &amp; Isolde in der Filmregie von Michael Beyer am 4. Juli 2025 digital und auf Blu-ray (2 Discs). Drei Wochen sp&auml;ter, am 25. Juli, wird die diesj&auml;hrige Neuproduktion von <a href="https://www.stage-plus.com/de/video/live_concert_9HKNCPA3DTN66PBIEHFJICPJ">Die Meistersinger von N&uuml;rnberg</a> live auf STAGE+ &uuml;bertragen. Die Streaming-Plattform bietet zudem eine umfangreiche Sammlung weiterer Auff&uuml;hrungen der <a href="https://www.stage-plus.com/de/partner/partner_A1GN4T3ECLP5UCG">Bayreuther Festspiele</a>.
Wagner verfasste das Libretto f&uuml;r Tristan und Isolde selbst, basierend auf einer mittelalterlichen Legende. Vor der eigentlichen Handlung der Oper hat Tristan, ein Ritter aus Cornwall, den mit der irischen Prinzessin Isolde verlobten Morold im Kampf get&ouml;tet. Schwer verwundet begibt sich Tristan zu Isolde, die f&uuml;r ihre Heilkr&auml;fte bekannt ist. Obwohl sie seine wahre Identit&auml;t erkennt, bringt sie es nicht &uuml;ber sich, Rache zu nehmen, sondern pflegt ihn gesund. In dieser ersten Begegnung, so Dramaturg Andri Hardmeier, erleben beide etwas Einzigartiges: &raquo;den Moment des Sich-Erkennens &ndash; oder vielmehr des Von-jemandem-erkannt-worden-Seins&laquo;. Aus Loyalit&auml;t kehrt Tristan sp&auml;ter nach Irland zur&uuml;ck, um im Auftrag seines Onkels, K&ouml;nig Marke, um Isoldes Hand zu werben. Als der Vorhang sich hebt, befinden sie sich bereits auf der Seereise nach Cornwall.
In der Originalfassung beabsichtigt Isolde w&auml;hrend der &Uuml;berfahrt, Tristan und dann sich selbst mit Gift zu t&ouml;ten, doch ihre Dienerin Brang&auml;ne ersetzt das Gift durch einen Liebestrank. In Arnarssons Inszenierung gibt es keinen Austausch, die Giftphiole bleibt unge&ouml;ffnet. &raquo;Da sich bei Wagner die beiden bereits in der Vorgeschichte verliebt haben, habe ich nie an die Notwendigkeit dieses Liebestranks glauben k&ouml;nnen&laquo;, erkl&auml;rt der Regisseur. &raquo;In dem Moment, in dem Tristan sich entscheidet, das s&uuml;hnende Gift zu trinken, hat er Isolde bewiesen, dass er alles zu geben bereit ist.&laquo; Der zweite Akt ist eine ausgedehnte Liebesszene, die in der Entdeckung der Liebenden durch den K&ouml;nig gipfelt. Nun trinkt Tristan tats&auml;chlich das Gift und l&auml;sst genug f&uuml;r Isolde, damit sie ihm am Ende des dritten Akts in den Tod folgen kann.
Andreas Schager wurde von der Financial Times als &raquo;ein in nahezu jeder Hinsicht un&uuml;bertroffener Tristan&laquo; gefeiert, &raquo;kraftvoll, stimmgewaltig und in seinem Leiden vor Intensit&auml;t bebend&laquo;. Die New York Times lobte Camilla Nylunds sensible Interpretation der Isolde: &raquo;Ihr kr&ouml;nendes &rsaquo;Mild und leise&lsaquo;, besser bekannt als &rsaquo;Liebestod&lsaquo;, war gleicherma&szlig;en formvollendet wie euphorisch.&laquo; nmz nannte Christa Mayer eine &raquo;musterg&uuml;ltige Brang&auml;ne&laquo;, w&auml;hrend MUSIK HEUTE Olafur Sigurdarsons &raquo;enorme B&uuml;hnenpr&auml;senz&laquo; hervorhob und G&uuml;nther Groissb&ouml;cks K&ouml;nig Marke &raquo;perfekt besetzt&laquo; sah.
Wie stets boten Chor und Orchester der Bayreuther Festspiele au&szlig;ergew&ouml;hnliche Leistungen. &raquo;Im Graben herrschte orchestrale Opulenz&laquo;, schreibt die Financial Times, &raquo;Semyon Bychkov dirigierte eine langsame und weitr&auml;umige Auff&uuml;hrung, bei der die Musik in ein samtiges Kissen reicher Klangf&uuml;lle sank &hellip; sein langsam aufflammender Wagner kam zur vollen Entfaltung und wurde wunderbar gespielt.&laquo; Gleichfalls anerkennend konstatiert die New York Times, wie der Dirigent &raquo;die Schl&uuml;sselmomente auskostete, um die Emotionen des Publikums so souver&auml;n zu lenken, wie Wagner es beabsichtigt hatte. Manchmal war die Leidenschaft wie eine Flutwelle; ein andermal voller gespannter Erwartung.&laquo;
Thorleifur &Ouml;rn Arnarsson, Semyon Bychkov und die Hauptdarsteller kehren diesen Sommer f&uuml;r eine Wiederaufnahme von Tristan und Isolde nach Bayreuth zur&uuml;ck. Die Festspiele werden am 25. Juli mit einer Neuinszenierung der Meistersinger von N&uuml;rnberg er&ouml;ffnet, inszeniert von Matthias Davids, der sein Bayreuth-Deb&uuml;t gibt, und dirigiert von Daniele Gatti. Das diesj&auml;hrige Programm umfasst au&szlig;erdem Jay Scheibs Parsifal, Valentin Schwarz&rsquo; Ring-Zyklus und Yuval Sharons Lohengrin.
Bayreuther Festspiele 2025
Die Meistersinger von N&uuml;rnberg&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 25. Juli (<a href="https://www.stage-plus.com/de/video/live_concert_9HKNCPA3DTN66PBIEHFJICPJ">Livestream auf STAGE+</a>), 2., 5., 11., 14., 19., 22. August
Parsifal&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 30. Juli, 8., 17., 24., 26. August
Das Rheingold&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 26. Juli, 15. August
Die Walk&uuml;re&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 27. Juli, 16. August
Siegfried&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 29. Juli, 18. August
G&ouml;tterd&auml;mmerung&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 31. Juli, 20. August
Tristan und Isolde&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 3., 10., 13., 23., 25. August
Lohengrin&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 1., 4., 6., 9. August
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Die Bayreuther Festspiele 2021 auf DG Stage

Auch in diesem Sommer arbeiten die Bayreuther Festspiele und Deutsche Grammophon eng zusammen, um der internationalen Wagner-Gemeinde hochklassige Produktionen der Bayreuther Festspiele auf DG Stage zu pr&auml;sentieren. Schon 2020 hatte die Deutsche Grammophon neue Ma&szlig;st&auml;be gesetzt mit den ersten virtuellen Bayreuther Festspielen. Nun erm&ouml;glicht das Label auf seiner neu geschaffenen Streaming-Plattform einen noch breiteren Zugang zu dem traditionsreichen Musikereignis. Zwischen dem 26.&nbsp;Juli und dem 24. August sind auf DG Stage zehn verschiedene aktuelle und auch zuletzt aufgef&uuml;hrte Festspielproduktionen zu sehen, inklusive der Er&ouml;ffnungspremiere Der Fliegende Holl&auml;nder.
Katharina Wagner, Leiterin der Bayreuther Festspiele, erkl&auml;rt. &raquo;Ich freue mich sehr, dass Deutsche Grammophon und die Bayreuther Festspiele ihre langj&auml;hrige Partnerschaft schon zum zweiten Mal um eine Streaming-Initiative auf DG Stage erg&auml;nzen. Die Streaming-Angebote des letzten Jahres waren f&uuml;r ein breites Publikum die erste und auch einzige M&ouml;glichkeit, hautnah in Bayreuth dabei zu sein. Neben dem Liveerlebnis im Festspielhaus bin ich der Deutschen Grammophon sehr dankbar, dass die internationale Wagner-Gemeinde gerade auch in diesem coronabedingt noch so besonderen Festspieljahr die aktuellen Produktionen und eine gro&szlig;e Neuinszenierung im Festspielhaus digital mitverfolgen kann.&laquo;
Auch Dr. Clemens Trautmann, President Deutsche Grammophon, unterstreicht die intensive Beziehung zwischen dem Label und den Bayreuther Festspielen und begr&uuml;&szlig;t die Entwicklung im digitalen Bereich. &raquo;Die ersten virtuellen Bayreuther Festspiele waren ein ungeheurer Erfolg. Wir freuen uns enorm darauf, Dmitri Tcherniakovs brandneue Inszenierung von Der fliegende Holl&auml;nder und die aktuellen Bayreuther Produktionen s&auml;mtlicher Musikdramen Wagners vorzustellen. Bedauerlicherweise kann &ndash; besonders in diesem zweiten Ausnahmejahr &ndash; nicht jeder nach Bayreuth reisen oder sich ein Ticket sichern, doch Wagner selbst &auml;u&szlig;erte einmal den Wunsch, alle Freunde seiner Kunst sollten freien Zugang zu den Auff&uuml;hrungen in Bayreuth haben. Unsere enge Zusammenarbeit mit den Festspielen und der Gesellschaft der Freunde von Bayreuth, die ihrerseits unterst&uuml;tzt wird durch das Engagement des DG-Stage-Partners Siemens, versetzt uns in die au&szlig;ergew&ouml;hnliche Lage, seinem Wunsch in diesem besonderen Jahr mit allen Produktionen aus dem Archivbestand zu entsprechen.&laquo;
Er&ouml;ffnet wird die Online-Spielzeit mit Barrie Koskys Produktion von Die Meistersinger von N&uuml;rnberg f&uuml;r die Festspiele 2017 (26. Juli und 24. August). Die exklusive Online-Premiere (vorerst nicht in Deutschland, der Schweiz, &Ouml;sterreich und Japan) der diesj&auml;hrigen Neuproduktion von Der fliegende Holl&auml;nder ist am 27. Juli zu erleben und wird f&uuml;nf Tage lang zu einem Pay-per-View-Preis von 9,90&nbsp;&euro; zu sehen sein. Es folgt Frank Castorfs provokante Inszenierung von Der Ring des Nibelungen (30. Juli, 6.,&nbsp;15. und 21.&nbsp;August). Auf dem Programm stehen au&szlig;erdem: Yuval Sharons Lohengrin-Produktion von 2018 (B&uuml;hnenbild und Kost&uuml;me von Neo Rauch und Rosa Loy; 31. Juli); Tobias Kratzers Tannh&auml;user (2.&nbsp;und 23. August) von 2019, von der Los Angeles Times &raquo;auf unterhaltsame Weise grenz&uuml;berschreitend&laquo; genannt; Katharina Wagners Produktion von Tristan und Isolde aus dem Jahr 2015 (9. August) und Parsifal in Uwe Eric Laufenbergs Inszenierung von 2016 (10. August).
Dank der Zusammenarbeit von Deutsche Grammophon mit den Bayreuther Festspielen und der Gesellschaft der Freunde von Bayreuth sind weltweit alle eingeladen. Freikarten sind online erh&auml;ltlich, einzige Ausnahme ist die kostenpflichtige exklusive Premiere von Der fliegende Holl&auml;nder. Registrierte Nutzer und Nutzerinnen k&ouml;nnen die Produktionen noch weitere 48 Stunden nach der Erst&uuml;bertragung sehen.
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Virtueller Festspielsommer – Bayreuther Festspiele auf DG Stage

Die Bayreuther Festspiele &ouml;ffnen f&uuml;r einen virtuellen Festivalsommer ihr Archiv und &uuml;bertragen in Kooperation mit der Deutschen Grammophon Opernproduktionen f&uuml;r ein weltweites Publikum auf DG Stage.

Monate im Voraus sind die prestigetr&auml;chtigen Bayreuther Festspiele bis auf den letzten Platz ausverkauft und Kritiker sowie Wagner-Liebhaber aus der ganzen Welt fiebern den Auff&uuml;hrungen auf dem Gr&uuml;nen H&uuml;gel entgegen.
Diesen Sommer ist ein Zusammenkommen im Festspielhaus coronabedingt nicht m&ouml;glich, jedoch finden stattdessen die Festspiele in Kooperation mit der Deutschen Grammophon erstmals virtuell statt. Der <a href="https://bayreuth.dg-stage.com/" target="_blank" rel="noopener">Spielplan</a> verspricht zwischen dem 25. Juli und 29. August 16 Abende mit j&uuml;ngsten und legend&auml;ren Produktionen, die weltweit auf "<a href="http://www.dg-stage.com" target="_blank" rel="noopener">DG Stage &ndash; The Classical Concert Hall</a>" f&uuml;r ein Entgelt von 4,90 &euro; je Auff&uuml;hrung zug&auml;nglich sind. Auf dem Programm stehen alle vier Werke, die urspr&uuml;nglich f&uuml;r den Festivalsommers 2020 geplant waren &ndash; "Die Meistersinger von N&uuml;rnberg", "Tannh&auml;user", "Lohengrin" und "Der Ring des Nibelungen" &ndash; sowie "Tristan und Isolde" und "Parsifal".
"Nat&uuml;rlich freuen wir uns darauf, K&uuml;nstler und Publikum 2021 wieder auf dem Gr&uuml;nen H&uuml;gel zu begr&uuml;&szlig;en, in diesem Sommer aber k&ouml;nnen wir auf DG Stage einem weltweiten Publikum das Beste aus Bayreuth bieten." &ndash; Heinz-Dieter Sense (Gesch&auml;ftsf&uuml;hrer der Bayreuther Festspiele)
Keine Neuinszenierung, daf&uuml;r werden aber gleich zwei Inszenierungen von Richard Wagners vierteiligem Zyklus "Der Ring der Nibelungen" auf DG Stage &uuml;bertragen: Patrice Ch&eacute;reaus umjubelter Jahrhundert-Ring von 1976 mit Pierre Boulez am Pult und Frank Castorfs kontrovers diskutierter Ring von 2013 mit Marek Janowski. Wer die letzten Jahre nicht das Gl&uuml;ck hatte, selbst den Veranstaltungen im Festspielhaus beiwohnen zu k&ouml;nnen oder wer in Erinnerungen schwelgen m&ouml;chte, dem bietet sich nun die M&ouml;glichkeit spannende Produktionen von Barrie Kosky (Die Meistersinger von N&uuml;rnberg), Tobias Kratzer, (Tannh&auml;user), Yuval Sharon (Lohengrin), Katharina Wagner (Tristan und Isolde) und Uwe Eric Laufenberg (Parsifal) mit einem erstklassigen S&auml;ngerensemble virtuell zu erleben. Stellen sie sich ihr Festivalprogramm 2020 selbst zusammen und genie&szlig;en Sie DG Stage Bayreuth auf ihrem pers&ouml;nlichen gr&uuml;nen H&uuml;gel!
Tickets f&uuml;r die Auff&uuml;hrungen von DG Stage Bayreuth kosten 4,90 &euro; und lassen sich in sicheren Transaktionen online per Kreditkarte und durch die &uuml;blichen Zahlungsdienste erwerben. Festspielbesucher erhalten Zugang zu einmaligen Veranstaltungen in modernster Audio- und Videoqualit&auml;t.
<a href="https://bayreuth.dg-stage.com/" target="_blank" rel="noopener">Hier geht es zu den Bayreuther Festspielen auf DG Stage!</a>

Wagner im Kino – Die "Lohengrin"-Premiere der Bayreuther Festspiele

Erleben Sie die "Lohengrin"-Premiere mit Piotr Beczala und Christian Thielemann aus Bayreuth am 25. Juli ab 18 Uhr im Kino.

Es ist soweit: Der Festspiel-Sommer 2018 ist er&ouml;ffnet. Am 25. Juli beginnen auch die diesj&auml;hrigen Bayreuther Festspiele. Auf dem Programm des Er&ouml;ffnungsabends steht "Lohengrin" in einer Neuinszenierung von Yuval Sharon. In der Titelrolle wird der f&uuml;r Roberto Alagna eingesprungene Piotr Beczala zu erleben sein; der polnische Tenor war 2016 bereits als Lohengrin neben <a href="http://www.klassikakzente.de/anna-netrebko/home" target="_self">Anna Netrebkos</a> Elsa in Dresden zu sehen. Im Bayreuther Festspielhaus stehen in diesem Jahr neben Beczala u.a. Anja Harteros, Georg Zeppenfeld und Waltraud Meier unter der Leitung von <a href="http://www.klassikakzente.de/christian-thielemann/home" target="_self">Christan Thielemann</a> auf der Festspielb&uuml;hne.
"Lohengrin" im Kinosessel
Zu verfolgen ist die "Lohengrin"-Premiere gem&uuml;tlich aus dem Kinosessel. Zahlreiche Kinos &uuml;bertragen die Opernauff&uuml;hrung ab 18 Uhr, leicht zeitversetzt, aus Bayreuth. Ein umfangreiches Pausenprogramm l&auml;sst die Zuschauer hinter die Kulissen der Bayreuther Festspiele blicken und pr&auml;sentiert spannende Interviews mit den Mitwirkenden.
Weitere Informationen und die teilnehmenden Kinos finden Sie <a href="https://www.wagner-im-kino.de/kinos-tickets/" target="_self">hier</a>.

150 Jahre "Tristan und Isolde" - Aufnahmen von Wagners großer Oper

Richard Wagners Oper "Tristan und Isolde" feiert ihr 150. Jubil&auml;um. Deutsche Grammophon erinnert an das Ereignis, indem sie auf eine F&uuml;lle erfolgreicher Aufnahmen des B&uuml;hnenwerks zur&uuml;ckblickt.&nbsp;
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Fast vier Stunden ist die Nettospielzeit von <a href="http://www.klassikakzente.de/richard-wagner" target="_self">Wagner</a>s Musikdrama, das im Juni 1865 in M&uuml;nchen im K&ouml;niglichen Hof- und Nationaltheater uraufgef&uuml;hrt wurde. Eigentlich sollte "Tristan und Isolde" bereits in der Saison 1862/63 an der Hofoper in Wien zur Urauff&uuml;hrung gebracht werden, doch es stellte sich heraus, dass die S&auml;nger Wagners musikalischen Vorstellungen nicht gewachsen waren. Daraufhin suchte sich der Komponist mit Ludwig und Malvina Schnorr von Carolsfeld selbst eine Besetzung f&uuml;r die Titelpartien aus. Sechs Wochen nach der Premiere starb der junge Tenor jedoch urpl&ouml;tzlich und sein mysteri&ouml;ser Tod ging als Beweis f&uuml;r die riesigen Anstrengungen, die Wagners Musik inne wohnen, in die Operngeschichte ein.
Neben diesen skurrilen Anekdoten gilt "Tristan und Isolde" als Wagners erstes v&ouml;llig ausgereiftes Werk und manifestierte seinen Ruf als erstklassiger Komponist.
Die Labels Deutsche Grammophon, Decca und Philips k&ouml;nnen auf eine Reihe hochkar&auml;tiger Aufnahmen zur&uuml;ckblicken. Die Gesamteinspielung unter <a href="http://www.klassikakzente.de/carlos-kleiber" target="_self">Carlos Kleiber</a> aus den fr&uuml;hen 80er Jahren mit Ren&eacute; Kollo und Margaret Price klingt frisch und jugendlich und wurde in der digitalen Neuauflage nochmal klanglich aufpoliert. Auch <a href="http://www.klassikakzente.de/karl-boehm" target="_self">Karl B&ouml;hm</a> gelang 1966 mit dem Orchester der Bayreuther Festspiele, <a href="http://www.klassikakzente.de/birgit-nilsson/home" target="_self">Birgit Nilsson</a> und Wolfgang Windgassen eine au&szlig;ergew&ouml;hnlich stimmige und ber&uuml;hrende Interpretation.
Die DVD-Produktion aus Bayreuth zur spektakul&auml;ren Inszenierung von Heiner M&uuml;ller mit <a href="http://www.klassikakzente.de/daniel-barenboim" target="_self">Daniel Barenboim</a> als Dirigent sowie Siegfried Jerusalem und Waltraut Meier als Gesangssolisten bietet ein reizvolles audio-visuelles Pendant zu den reinen CD-Aufnahmen. Weitere Gesamteinspielungen von <a href="http://www.klassikakzente.de/christian-thielemann" target="_self">Christian Thielemann</a>, <a href="http://www.klassikakzente.de/leonard-bernstein" target="_self">Leonard Bernstein</a> und <a href="http://www.klassikakzente.de/georg-solti" target="_self">Sir Georg Solti</a> sowie Ausschnitte mit Ferdinand Leitner, <a href="http://www.klassikakzente.de/herbert-von-karajan" target="_self">Herbert von Karajan</a> und Victor de Sabata bringen jeweils ganz eigene Klangvorstellungen von Wagners Musik mit sich und laden zum spannenden Vergleich ein.
<a href="https://open.spotify.com/user/deutschegrammophon/playlist/67OqNA9paXwtCrpcH76eIj" target="_self">&gt;&gt;&gt; H&ouml;ren Sie in unserer Spotifyplaylist ausgew&auml;hlte St&uuml;cke aus Wagners "Tristan und Isolde"</a>
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Geburtstagskonzert im TV: Sächsische Staatskapelle Dresden, Christian Thielemann und Jonas Kaufmann feiern 200 Jahre Richard Wagner

Mit einem Geburtstagskonzert feierte die S&auml;chsische Staatskapelle Dresden am 21. Mai ihren ehemaligen Hofkapellmeister Richard Wagner. Die Leitung des &bdquo;kostbarsten Instituts des Vaterlandes&ldquo;, wie der Komponist es einmal nannte, hatte Wagner von 1843 bis 1849 inne. Vier seiner Opern, &bdquo;Der fliegende Holl&auml;nder&ldquo; sogar von ihm selbst dirigiert, wurden von dem Orchester zur Urauff&uuml;hrung gebracht. Seine tiefe Verbundenheit zur Stadt Dresden und der damals noch als Hofkapelle musizierenden Staatskapelle dr&uuml;ckte Wagner einmal so aus: &bdquo;Dresden ist doch am Ende der einzige Ort, wo ich sozusagen zu Hause bin, &uuml;berall sonst in der Fremde.&rdquo; Unter der musikalischen Leitung von Christian Thielemann pr&auml;sentierten die S&auml;chsische Staatskapelle Dresden und der aktuell wohl begehrteste jugendliche Heldentenor Jonas Kaufmann am Vorabend von Richard Wagners 200. Geburtstag Musik aus dessen ber&uuml;hmten fr&uuml;hen und zum Teil in Dresden uraufgef&uuml;hrten Opern &bdquo;Rienzi&ldquo;, &bdquo;Der Fliegende Holl&auml;nder&ldquo;, &bdquo;Tannh&auml;user&ldquo; und &bdquo;Lohengrin&rdquo;. Im Gedenken an Hans Werner Henze, dem aktuellen Capell-Compositeurs der Staatskapelle, erklang au&szlig;erdem das Orchesterst&uuml;ck &bdquo;Fraternit&eacute;&rdquo; Air pour l'orchestre&rdquo;. Ausschnitte des Konzerts strahlen der ORF am 22. Mai ab 22.30 Uhr und arte am 26. Mai ab 18.30 Uhr aus.

Am 22. Mai feierte die Welt den 200. Geburtstag von Richard Wagner

Nun war es also da, das magische Datum: am 22. Mai j&auml;hrte sich zum 200. Mal der Geburtstag des gro&szlig;en sp&auml;tromantischen deutschen Klangmagiers.

Nun war es also da, das magische Datum: am 22. Mai j&auml;hrte sich zum 200. Mal der Geburtstag des gro&szlig;en sp&auml;tromantischen deutschen Klangmagiers.&nbsp;Das erste Jubil&auml;umskonzert am Vorabend des Geburtstages am 21.05. dirigierte Christian Thielemann mit seinem Orchester, der Staatskapelle Dresden, in der Semperoper in Dresden mit dem Tenor Jonas Kaufmann (&Uuml;bertragung am 26. Mai um 18.30 Uhr (bis 19.15 Uhr) auf arte MAESTRO). Heute, am 22.05., wiederum dirigiert Christian Thielemann auch das Geburtstagskonzert in Bayreuth aus dem Festspielhaus, u.a. mit dem 1. Aufzug aus &bdquo;Die Walk&uuml;re&ldquo;. Zu den mit Spannung erwarteten Ver&ouml;ffentlichungen zum Wagner-Jubil&auml;um geh&ouml;rt vor allem die Neuaufnahme von Wagners Tetralogie &bdquo;Der Ring des Nibelungen&ldquo; mit d e m Wagnerdirigenten unserer Zeit schlechthin &ndash; Christian Thielemann. Der Livemitschnitt aus der Wiener Staatsoper von 2011 &ndash; eines der gefeiertsten Opern-Events der zur&uuml;ckliegenden Jahre &ndash; erscheint Ende Juni auf dem Gelblabel. Begleitet wird die Audiover&ouml;ffentlichung von zwei DVDs, auf denen Regisseur Eric Schulz den Dirigenten Thielemann bei der Einstudierung des Ring begleitet und die Geschichte dieser gr&ouml;&szlig;ten Opern aller Zeiten mit Musikbeispielen legend&auml;rer Produktionen erkl&auml;rt, darunter jene von Harry Kupfer, Patrice Ch&eacute;reau oder La Fura dels Baus. Wagner-Experten wie der Pianist Stefan Mickisch oder die Journalistin Elke Heidenreich kommen zu Wort. Die komplexe Handlung wird aus verschiedenen Perspektiven beleuchtet. +++ Die Aktion ist ausgelaufen, Sie k&ouml;nnen leider nicht mehr teilnehmen! +++
Nur heute, zum Wagner-Jubil&auml;um am 22. Mai 2013, verschenkt Deutsche Grammophon vier Vorab-Tracks aus dieser neuen &bdquo;Ring&ldquo;-Aufnahme mit Christian Thielemann auf ihrer Jubil&auml;ums-WebSite <a href="http://www.wahnsinn-wagner.de" target="_blank">www.wahnsinn-wagner.de</a>. Aus jedem der vier &bdquo;Ring&ldquo;-Teile gibt es einen Aus-schnitt bereits heute als FREE DOWNLOAD. Gehen Sie auf <a href="http://www.wahnsinn-wagner.de" target="_blank">www.wahnsinn-wagner.de</a> und folgen Sie den dortigen Anweisungen zum kostenlosen Download.

Wahnsinn! Wagner - Am Mittwoch, den 22. Mai jährt sich zum 200. Mal der Geburtstag von Richard Wagner

Die Musikwelt feiert dieses Jahr den 200. Geburststag von Richard Wagner. Neben spannenden neuen Ver&ouml;ffentlichungen gibt es auch im Funk und Fernsehen interessanten Sendungen zum Thema.

Das magische Datum steht unmittelbar bevor: am kommenden Mittwoch, den 22. Mai j&auml;hrt sich zum 200. Mal der Geburtstag des gro&szlig;en sp&auml;tromantischen Klangmagiers. Zwei von viele Konzerten allerorten verdienen dabei besondere Beachtung: am 21.5, sozusagen am Vorabend des Geburtstages, dirigiert Christian Thielemann sein Orchester, die Staatskapelle Dresden, in einem Geburtstagskonzert aus der Semperoper in Dresden mit dem Tenor Jonas Kaufmann, welches am 26. Mai um 18.30 Uhr (bis 19.15 Uhr) auf arte MAESTRO &uuml;bertragen wird. Am 22. Mai schlie&szlig;lich dirigiert Christian Thielemann dann das Geburtstagskonzert in Bayreuth aus dem Festspielhaus, u.a. mit dem 1. Aufzug aus &bdquo;Die Walk&uuml;re&ldquo;. Das sollte man sich nicht entgehen lassen! Aber auch im Bereich der Neu-Ver&ouml;ffentlichungen ist es rund um den Geburtstag spannend. Als Christian Thielemann den Chefposten der S&auml;chsischen Staatskapelle Dresden &uuml;bernahm, wurde er offiziell Nachfolger von Richard Wagner. Auch Wagner hatte das Orchester geleitet. Er nannte es liebevoll seine &raquo;Wunderharfe&laquo;.
Nun, zum 200. Geburtstag des Komponisten, ver&ouml;ffentlicht die Deutsche Grammophon gleich zwei Aufnahmen mit dem Wagner-Experten Thielemann: auf DVD den Parsifal der Salzburger Osterfestspiele 2013 mit der Staatskapelle Dresden, auf CD die vier Teile des Ring des Nibelungen von 2011 mit dem Orchester der Wiener Staatsoper. Begleitet wird die Audiover&ouml;ffentlichung von zwei DVDs, auf denen Regisseur Eric Schulz den Dirigenten Thielemann bei der Einstudierung des Ring begleitet und die Geschichte dieser gr&ouml;&szlig;ten Opern aller Zeiten mit Musikbeispielen legend&auml;rer Produktionen erkl&auml;rt, darunter jene von Harry Kupfer, Patrice Ch&eacute;reau oder La Fura dels Baus. Wagner-Experten wie der Pianist Stefan Mickisch oder die Journalistin Elke Heidenreich kommen zu Wort. Die komplexe Handlung wird aus verschiedenen Perspektiven beleuchtet. Und es wird bewiesen, dass selbst Hollywood von Wagner zehrt. Kaum ein anderer Dirigent hat sich so intensiv mit dem Werk Wagners besch&auml;ftigt. Noch gemeinsam mit Herbert von Karajan hat Christian Thielemann die Partituren studiert. Inzwischen ist er Stammgast bei den Bayreuther Festspielen und sucht mit der Staatskapelle Dresden nach einem aktuellen Wagner-Sound. F&uuml;r Thielemann bewegt der Bayreuther Meister die Menschen noch immer &ndash; fast unheimlich nahe sei er uns. &raquo;Wagner&laquo;, erkl&auml;rt der Dirigent, &raquo;ist haupts&auml;chlich eine physische Sache. Manchmal scheint seine Musik so unendlich intim, dass sie mehr &uuml;ber mich zu wissen scheint als ich selbst. Was sie mit mir anstellt, ist so nackt, dass ich zuweilen Angst habe, all das zuzulassen. Dann erscheint sie mir wie ein D&auml;mon, der das Archaische ber&uuml;hrt und mich dazu zwingt, mich ihr vollkommen auszuliefern.&laquo; Und das tut er. Kritiker des Wiener Ring und des Salzburger Parsifal haben es Thielemann attestiert. Wie keinem anderen gelinge es ihm, unterschiedliche Orchester mit Wagner-Partituren an den Rand der Klangm&ouml;glichkeiten zu treiben. Thielemann sucht das Extrem, &ouml;ffnet die Ohren nach innen und l&auml;sst Gef&uuml;hlswelten explodieren. &raquo;Denn wenn unser Orchester in Geberlaune ist &ndash; und das ist es bei Thielemann notorisch&nbsp;&ndash;, schl&auml;gt es jede Konkurrenz um L&auml;ngen&laquo;, schreibt die Wiener Presse, &raquo;Thielemann wei&szlig; auch, dass ihm bei dieser Musikergemeinschaft keine Grenzen in Sachen k&uuml;nstlerischer Gestaltung und spontaner, vision&auml;rer Kreativit&auml;t gesetzt sind.&laquo; F&uuml;r Thielemann ist diese Musik &raquo;eine existenzielle Gefahr f&uuml;r das Leben&laquo;. Er sagt: &raquo;Seine Werke saugen alles aus mir heraus. Ich hatte oft Angst, unter dem Einfluss seiner Opern in Situationen zu geraten, in denen ich alle Grenzen verliere, Drogen nehmen oder zu schnell mit dem Auto fahren will, um am Ende am Baum zu landen &ndash; inzwischen habe ich das etwas besser im Griff. Aber ich wei&szlig;, dass diese Musik mich aufputscht, antreibt und aufbaut. Dass sie in mir Dinge hervorruft, die ich nur schwer kontrollieren kann.&laquo; Es war ein Coup des Intendanten Peter Alward, als im M&auml;rz dieses Jahres Christian Thielemann und die Staatskapelle Dresden die Berliner Philharmoniker als Orchester der Salzburger Osterfestspiele abl&ouml;sten. Mit Parsifal als Deb&uuml;t stand eben jene Oper auf dem Programm, bei der Thielemann schon in den 80er-Jahren dem Erfinder der Osterfestspiele Herbert von Karajan assistierte. Die Auff&uuml;hrung wurde ein musikalisches Gro&szlig;ereignis. Thielemann er&ouml;ffnete eine neue &Auml;ra in Salzburg, dirigierte die Oper um Schmerz und Erl&ouml;sung, um den reinen Toren Parsifal, der die m&uuml;de Gralswelt erl&ouml;st, wie ein Panoptikum wagnerscher Leitmotive. Der Komponist hat in seiner letzten Oper noch einmal alle F&auml;den seines Gesamtkunstwerks miteinander verkn&uuml;pft: endlos flie&szlig;ende Melodien, schmerzvolle Akkorde und eine Erl&ouml;sung mit Mut zum gro&szlig;en Pathos. Regisseur Michael Schulz liest die Oper als Spiegelbild der christlichen Erl&ouml;sung. In den &auml;sthetischen B&uuml;hnenwelten von Alexander Polzin inszeniert er den Schmerzensmann Amfortas als Wiederg&auml;nger Jesu. Seine verbl&uuml;ffende Pointe: Auch Amfortas&rsquo; Nachfolger Parsifal wird seine Herrschaft &uuml;ber die Gralswelt nur als Leidender antreten k&ouml;nnen. Denn Schmerz ist die Grundlage f&uuml;r jede Art von Erl&ouml;sung und Ents&uuml;ndigung. Johan Botha singt die Titelrolle, Michaela Schuster die Kundry und Wolfgang Koch verk&ouml;rpert sowohl den Amfortas als auch den Klingsor &ndash; die moralischen Kontrahenten in der Wagner-Oper. Die Festspielentdeckung Stephen Milling interpretiert mit lyrisch-erz&auml;hlerischem Bass den Gralsritter Gurnemanz. Das Publikum feierte am Ende den Dirigenten: &raquo;&hellip; tosender Applaus f&uuml;r Christian Thielemann&laquo;, schreibt die Rheinische Post. &raquo;Wenn sie ihn bald Heiland nennen, muss er sich nicht wundern.&laquo; Nicht minder intensiv ist Christian Thielemanns Wiener Dirigat im Ring des Nibelungen, eine Live-Aufnahme des ORF aus dem Jahr 2011, die Deutsche Grammophon im Juni 2013 ver&ouml;ffentlicht. Gemeinsam mit dem Orchester der Wiener Staatsoper setzte Thielemann hier seine Wagner-Suche aus dem Bayreuther Ring fort und findet eine individuelle musikalische Interpretation des wohl gr&ouml;&szlig;ten Opern-Mythos aller Zeiten &ndash; eines Werks &uuml;ber das Scheitern des Weltengottes Wotan, die K&auml;mpfe der Helden Siegmund und Siegfried und den Untergang einer verrohten und geldgierigen Welt. &raquo;Der Ring schafft nichts Geringeres, als uns in den Abgrund der Menschheit horchen zu lassen&laquo;, sagt Thielemann. Er spinnt die pers&ouml;nlichen Schicksale der Charaktere zu einem vielschichtigen Epos mit ersch&uuml;tternden und zutiefst intimen Klangwelten. Dabei greift er auf das Who&rsquo;s who des Wagner-Gesangs zur&uuml;ck: Albert Dohmen (Wotan), Wolfgang Schmidt (Mime), Waltraud Meier (Sieglinde), Stephen Gould (Siegfried) und Linda Watson (Br&uuml;nnhilde). Der Ring-Zyklus wird als kompakte Box mit 14 CDs und den beiden Bonus-DVDs erscheinen. Gemeinsam mit der Parsifal-DVD ist es Christian Thielemanns pers&ouml;nliches und existenzielles Geburtstagsst&auml;ndchen zu Richard Wagners 200. Jubil&auml;um. Zwei H&ouml;hepunkte des Wagner-Jahres 2013.

200 Jahre Richard Wagner im SWR

Dem Leben, Wirken und Mythos Richard Wagners geht der SWR anl&auml;sslich des 200. Geburtstags des wohl umstrittensten deutschen Komponisten am 22. Mai in einer Reihe von Fernseh- und Radiosendungen nach.

Dem Leben, Wirken und Mythos Richard Wagners geht der SWR anl&auml;sslich des 200. Geburtstags des wohl umstrittensten deutschen Komponisten am 22. Mai in einer Reihe von Fernseh- und Radiosendungen nach. SWR2 macht den Auftakt mit der zehnteiligen Kurzh&ouml;rspielreihe &bdquo;Wagner! Wir wissen...&ldquo;, die ab 6. Mai montags bis freitags immer um 17.50 Uhr ausgestrahlt wird. Jochen Busse und Henning Venske liefern sich darin geistreiche Wortgefechte &uuml;ber Wagner, seine Frauen, seine Geliebten, den Bayerischen K&ouml;nig und vieles mehr. Au&szlig;erdem sendet SWR2 am 21. Mai ab 20.03 Uhr seltene Archivaufnahmen des Radio-Sinfonieorchesters Stuttgart des SWR, des SWR Sinfonieorchesters Baden-Baden und Freiburg und und des SWR Vokalensembles mit Pierre Boulez, Carlos Kleiber und Carl Schuricht.
Das SWR Fernsehen feiert das runde Jubil&auml;um mit einer &bdquo;Langen Richard Wagner Nacht&ldquo; vom 29. auf den 30.Mai (22.00 bis 2.30 Uhr). Gezeigt wird der Dokumentarfilm &bdquo;Wagnerwahn&ldquo; von Ralf Pleger, der von Wagners Leben auf der Flucht und seiner Begegnung mit seiner zweiten Ehefrau Cosima von B&uuml;low erz&auml;hlt. Zu Wort kommen darin u.a. Dirigent Philippe Jordan und die Urenkelin des Komponisten Katharina Wagner; die Schauspieler Samuel Finzi und Pegah Ferydoni verk&ouml;rpern Richard und Cosima Wagner. Im Anschluss werden zwei Konzertaufzeichnungen aus der Reihe &bdquo;nachtmusik&ldquo; von 2004 gezeigt: eine konzertante Auff&uuml;hrung von Wagners &bdquo;Rheingold&ldquo; aus dem Festspielhaus Baden-Baden (23.30 Uhr) und &bdquo;Wagner: Siegfrieds Rheinfahrt und Trauermarsch&ldquo;, aufgezeichnet in der Liederhalle Stuttgart.

Wir gratulieren den Gewinnern unserer Aktion "Mein MET-Ring"

Wir hatten Sie, liebe Klassikakzente-Leser, gebeten, uns Ihre ganz pers&ouml;nlichen Eindr&uuml;cke zum neuen &bdquo;Ring des Nibelungen&ldquo; aus der Metropolitan Opera zu schicken und bedanken uns nun f&uuml;r die tollen Einsendungen.

Wir hatten Sie, liebe Klassikakzente-Leser, gebeten, uns Ihre ganz pers&ouml;nlichen Eindr&uuml;cke zum neuen &bdquo;Ring des Nibelungen&ldquo; aus der Metropolitan Opera zu schicken. Uns erreichten zahlreiche, durchweg begeisterte Einsendungen, von denen wir drei (in z.T. gek&uuml;rzter Form) hier abdrucken. Die Gewinner erhalten in den n&auml;chsten Tagen Post von uns. Herzlichen Dank auch allen anderen Teilnehmern! - - - Mit &uuml;ber 16 Millionen Dollar Produktionskosten einschlie&szlig;lich der Bauarbeiten am B&uuml;hnenboden geht dieser "Ring" als der Teuerste in der Geschichte der Met ein. Dies h&auml;ngt mit der 45 Tonnen schweren Konstruktion zusammen, welche &uuml;ber den gesamten Ring-Zyklus das B&uuml;hnenbild gestaltet. Diese Konstruktion ist so schwer, dass der B&uuml;hnenboden verst&auml;rkt werden musste. Nun, das hervorragende Gesangsensemble bringt au&szlig;erordentliche aber nicht &uuml;berraschende Leistung. Vielmehr ist man tats&auml;chlich von dem kostspieligen B&uuml;hnenbild &uuml;berw&auml;ltigt. Und das ist alles ausgegebene Geld wert. Was auf der aufger&uuml;steten B&uuml;hne der Met hier geboten wird, sprengt alle Erwartungen und setzt neue Ma&szlig;st&auml;be. Was wir zu sehen bekommen, verschl&auml;gt einem den Atem. Zum ersten Mal wird das B&uuml;hnenbild zur Hauptfigur. Es ist schon erstaunlich, zu welchen akrobatischen Leistungen die S&auml;ngerinnen und S&auml;nger in der Lage und &uuml;berhaupt bereit sind! Teilweise laufen diese an Seilen gezogen die beinahe senkrechten Planken der Megakonstruktion hoch, w&auml;hrend diese sich erst in die Waagrechte begeben, um dann vorn&uuml;ber umzukippen. Alles nat&uuml;rlich elektronisch genau gesteuert. Wir fragen uns: Wie geht es Br&uuml;nnhilde, die fast zehn Minuten kopf&uuml;ber h&auml;ngt? Wie h&auml;ngt die eigentlich da? In einem Kino w&uuml;rden wir uns keine Gedanken &uuml;ber die sensationellen Effekte machen. Aber das hier ist B&uuml;hne, ist echt! In Sachen Kunst darf Bayreuth gerne mal einen Lehr-Ausflug nach New York starten. Was der neue Ring bietet, ist nicht nur f&uuml;r Wagnerianer ein Leckerbissen. Diese neue Ring-Inszenierung von Robert Lepage ist ein Ereignis, welches noch nachhaltig wirken wird. Eine Sensation, die man auf die eine oder andere Art sehen muss! Richard Wagner selbst w&uuml;rde sich zu seinem 200. Geburtstag &uuml;ber die grandiose Auff&uuml;hrung freuen. J&uuml;rgen Winterscheidt - - - Diese Auff&uuml;hrung ist f&uuml;r mich der Jahrtausendring. Eine gro&szlig;artige Besetzung mit Bryn Teufel und Jonas Kaufmann. Die werktreue Wiedergabe des Ringes in Jahrtausendqualit&auml;t. Ein fantastisches B&uuml;hnenbild, anmutend sch&ouml;ne Kost&uuml;me.... Besonders gut gelungen ist der Siegfried. Wagner w&uuml;rde sich freuen, so seinen Siegfried erleben zu d&uuml;rfen. Stark, etwas &uuml;bermutig. Eine G&ouml;tterd&auml;mmerung, so sch&ouml;n ist diese Auff&uuml;hrung.... Konrad Sommer - - - &ldquo;Twilight of the Gods&rdquo; ist eine Macht. Es packt einen - trotz hoher Erwartung - ganz unerwartet und schleppt einen, zieht einen, ja zerrt einen manchmal durch die dichte Klanglandschaft. Eine Achterbahn des H&ouml;rgenusses, ein steter Genuss, kein Entrinnen. Hannah Haase

Kino-Tipp: Bayreuth für alle!

Mit Unterst&uuml;tzung des Ingolst&auml;dter Autoherstellers Audi wird am 11. August erstmals eine bundesweite Live-&Uuml;bertragung einer Inszenierung der Bayreuther Festspiele in &uuml;ber 100 Kinos realisiert. Auf dem Programm steht Wagners Parsifal.

Wer als Normalsterblicher eine Karte f&uuml;r die Bayreuther Festspiele ergattern m&ouml;chte, muss sich auf eine Wartezeit gefasst machen, die Jahre in Anspruch nehmen kann. Doch nun gibt es eine interessante Alternative: Mit Unterst&uuml;tzung des Ingolst&auml;dter Autoherstellers Audi wird am 11. August 2012 erstmals eine bundesweite Live-&Uuml;bertragung in &uuml;ber 100 Kinos realisiert. Auf dem Programm steht die im Jahr 2008 mit gro&szlig;em Erfolg aufgef&uuml;hrte Inszenierung des Parsifal von Stefan Herheim. Die Kartenpreise liegen bei 30 EUR. Sponsor Audi pr&auml;sentiert w&auml;hrend der Pausen ein Live-Propramm, das von Katharina Wagner moderiert wird. Die Festspielleiterin gew&auml;hrt exklusive Einblicke in die Abl&auml;ufe hinter den Kulissen und f&uuml;hrt Interviews mit den Protagonisten der Opernproduktion. Zugleich endet auch die &Auml;ra der kostenlosen Live-&Uuml;bertragungen auf dem Bayreuther Festplatz. Weitere Informationen zu diesem au&szlig;ergew&ouml;hnlichen Kinoereignis finden Sie unter: <a href="http://www.wagner-im-kino.de/">www.wagner-im-kino.de</a>.

Leipziger Konferenz zum Wagner-Jahr 2013

2013 ist Wagner-Jahr: Zum 200. Mal j&auml;hrt sich der Geburtstag Richard Wagners, eines der einflussreichsten Komponisten und einer der kontroversesten Pers&ouml;nlichkeiten des 19. Jahrhunderts.

2013 ist Wagner-Jahr: Zum 200. Mal j&auml;hrt sich am 22. Mai der Geburtstag Richard Wagners, eines der einflussreichsten Komponisten und einer der kontroversesten Pers&ouml;nlichkeiten des 19. Jahrhunderts. Mit seinen Musikdramen ver&auml;nderte er die Geschichte der Oper und mit seiner bahnbrechenden Harmonik &ouml;ffnete er das Tor zur Moderne. Wegen seiner politischen Aktivit&auml;ten war er einst zur Flucht gezwungen und bis heute &uuml;berschattet Wagners unverhohlener Antisemitismus die Rezeption seines k&uuml;nstlerischen Erbes. Das <a href="http://www.uni-leipzig.de/%7Emusik/web/">Institut f&uuml;r Musikwissenschaft der Universit&auml;t Leipzig</a> h&auml;lt anl&auml;sslich seines 200. Geburtstags vom 19. bis zum 25. Mai 2013 eine internationale musikwissenschaftliche Konferenz zum Thema <a refval="{&quot;headline&quot;:&quot;Richard Wagner auf KlassikAkzente mit Biografie und weiteren Infos.&quot;,&quot;flag_headline_inherit&quot;:0,&quot;sub_headline&quot;:&quot;&quot;,&quot;flag_sub_headline_inherit&quot;:1,&quot;alt_text&quot;:&quot;Richard Wagner auf KlassikAkzente mit Biografie und weiteren Infos.&quot;,&quot;flag_alt_text_inherit&quot;:0,&quot;description&quot;:&quot;&quot;,&quot;flag_description_inherit&quot;:1,&quot;asset&quot;:{&quot;target_record_id&quot;:0,&quot;target_record_class_id&quot;:&quot;18&quot;,&quot;list_view&quot;:&quot; &quot;},&quot;flag_asset_inherit&quot;:1,&quot;url&quot;:&quot;http://www.klassikakzente.de/richard-wagner/&quot;,&quot;flag_url_inherit&quot;:0,&quot;page&quot;:&quot;&quot;,&quot;flag_page_inherit&quot;:0,&quot;link_options&quot;:{&quot;target&quot;:&quot;_blank&quot;,&quot;width&quot;:&quot;&quot;,&quot;height&quot;:&quot;&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;opacity&quot;:0,&quot;location&quot;:false,&quot;status&quot;:false,&quot;toolbar&quot;:false,&quot;menu&quot;:false,&quot;directories&quot;:false,&quot;scrollbars&quot;:false,&quot;resizable&quot;:false,&quot;position&quot;:&quot;&quot;},&quot;flag_link_options_inherit&quot;:0}" href="javascript:void(0)">Richard Wagner</a> ab. Eingebettet in die Jubil&auml;umsfeierlichkeiten in Wagners Geburtsstadt vermitteln &ouml;ffentliche und frei zug&auml;ngliche Podiumsgespr&auml;che mit herausragenden Wagner-Regisseurinnen und -Regisseuren sowie eine Vielzahl wissenschaftlicher Vortr&auml;ge einen umfassenden &Uuml;berblick &uuml;ber den Forschungsstand und neueste wissenschaftliche Ergebnisse. Dabei soll ein aktuelles, wissenschaftlich relevantes und breit gef&auml;chertes Bild des Menschen und K&uuml;nstlers Richard Wagner und seiner Wirkung erarbeitet werden. Zum 200. Geburtstag: Richard Wagner Pers&ouml;nlichkeit, Werk und Wirkung Internationale Musikwissenschaftliche Konferenz Leipzig 19.-25. Mai 2013

Vorglühen zum Wagner-Jahr

Eigentlich m&uuml;sste man sich noch keine Gedanken &uuml;ber das Wagner-Jahr machen. Schlie&szlig;lich stehen erst 2013 die verschiedenen Jubil&auml;en zum 200.Geburtstag des sp&auml;tromantischen Komponisten an. Trotzdem beginnen die aktiven Fans des Meisters bereits, sich zu organisieren. In Tel Aviv beispielsweise hat der Rechtsanwalt und Musikfan Jonathan Livny Mitte November die erste Richard-Wagner-Gesellschaft Israels gegr&uuml;ndet. Damit kn&uuml;pft er an eine Diskussion an, in die sich auch Daniel Barenboim eingeschaltet hatte, der sich daf&uuml;r aussprach, Wagner in Israel zu dirigieren &ndash; bislang ein No-Go. Die Gr&uuml;nde f&uuml;r diese &Ouml;ffnung der inhaltlichen Auseinandersetzung sind durchaus pragmatisch. Livny argumentierte unter anderem damit, nicht mehr um die halbe Welt reisen zu m&uuml;ssen, um eine Wagner-Oper sehen zu k&ouml;nnen, und trifft damit wohl auch die Meinung anderer Musikfans in seiner Heimat.

Eigentlich m&uuml;sste man sich noch keine Gedanken &uuml;ber das Wagner-Jahr machen. Schlie&szlig;lich stehen erst 2013 die verschiedenen Jubil&auml;en zum 200.Geburtstag des sp&auml;tromantischen Komponisten an. Trotzdem beginnen die aktiven Fans des Meisters bereits, sich zu organisieren. In Tel Aviv beispielsweise hat der Rechtsanwalt und Musikfan Jonathan Livny Mitte November die erste Richard-Wagner-Gesellschaft Israels gegr&uuml;ndet. Damit kn&uuml;pft er an eine Diskussion an, in die sich auch Daniel Barenboim eingeschaltet hatte, der sich daf&uuml;r aussprach, Wagner in Israel zu dirigieren &ndash; bislang ein No-Go. Die Gr&uuml;nde f&uuml;r diese &Ouml;ffnung der inhaltlichen Auseinandersetzung sind durchaus pragmatisch. Livny argumentierte unter anderem damit, nicht mehr um die halbe Welt reisen zu m&uuml;ssen, um eine Wagner-Oper sehen zu k&ouml;nnen, und trifft damit wohl auch die Meinung anderer Musikfans in seiner Heimat. Ebenfalls im Vorfeld des Wagner-Jahres hat nun auch die Geburtsstadt des Komponisten die Initiative ergriffen. Denn der 1983 gegr&uuml;ndete Richard-Wagner-Verband Leipzig e. V. hat eine Richard-Wagner-Stiftung gegr&uuml;ndet, die am vergangenen Freitag durch die &Uuml;berreichung der Anerkennungsurkunde durch die Landesverwaltung offiziell wurde. Zu den Mitbegr&uuml;ndern dieser Stiftung geh&ouml;ren neben Institutionen wie der Stadt- und Kreissparkasse Leipzig auch Pers&ouml;nlichkeiten wie die Urenkelin des Komponisten Nike Wagner. Vorrangiges Ziel der Stiftung ist die Schaffung einer Gedenkst&auml;tte bis zu Wagners 200 Geburtstag in unmittelbarer N&auml;he des Geburtshauses des Komponisten. Au&szlig;erdem will man beispielsweise durch die Vergabe von Stipendien und die Stiftung von Preisen den Nachwuchs f&ouml;rdern. Nicht zuletzt, wenn auch nicht direkt so ausgesprochen, will die Stiftung aber auch verhindern, dass die Deutungshoheit des Lebenswerkes von Richard Wagner sich allzu stark in Bayreuth b&uuml;ndelt. Und &uuml;ber ein paar Musiktouristen freut Leipzig sich auch. Das Vorgl&uuml;hen zum Wagner-Jahr also hat begonnen und ein bisschen Konkurrenz belebt bekanntlich das Gesch&auml;ft.

Wenn der Gesang zur Droge wird: Triumphales Bayreuth-Debüt für Jonas Kaufmann

Jonas Kaufmann hat am vergangenen Sonntag, 25. Juli 2010, die 99. Bayreuther Festspiele er&ouml;ffnet und mit seiner Interpretation des Lohengrin die rund 2000 Premiereng&auml;ste zu Beifallsst&uuml;rmen hingerissen. Schon beim ersten Einzelvorhang des Tenors hielt es die tosende Menge nicht mehr auf den Sitzen. Das Publikum lie&szlig; beim Schlussapplaus zu keinem Zeitpunkt die Frage offen, wer zu den absoluten Gewinnern des Abends z&auml;hlen w&uuml;rde: Es war und ist Jonas Kaufmann! Entsprechend positiv fielen auch die Reaktionen der &uuml;berwiegenden Pressevertreter in den unterschiedlichsten Medien aus, die nicht nur die &ndash; im besten Sinne gemeinte &ndash; h&auml;ufig sich in den vielen leisen T&ouml;nen niederschlagende Eigenwilligkeit bzw. Einzigartigkeit seiner Interpretation lobten, sondern auch die strahlende Durchschlagskraft an den wenigen auch von Wagner so vorgesehenen Stellen der Partie: &bdquo;Jonas Kaufmann singt in passender Weise mit vielen leisen Nuancen, besticht mit Strahlkraft ebenso wie mit lyrischer Verhaltenheit.&ldquo; [Annika T&auml;uschel in BR-Klassik, 26.07.2010]

Jonas Kaufmann hat am vergangenen Sonntag, 25. Juli 2010, die 99. Bayreuther Festspiele er&ouml;ffnet und mit seiner Interpretation des Lohengrin die rund 2000 Premiereng&auml;ste zu Beifallsst&uuml;rmen hingerissen. Schon beim ersten Einzelvorhang des Tenors hielt es die tosende Menge nicht mehr auf den Sitzen. Das Publikum lie&szlig; beim Schlussapplaus zu keinem Zeitpunkt die Frage offen, wer zu den absoluten Gewinnern des Abends z&auml;hlen w&uuml;rde: Es war und ist Jonas Kaufmann!
&Uuml;berwiegend positiv fielen entsprechend auch die Reaktionen der Pressevertreter in den unterschiedlichsten Medien aus, die nicht nur die &ndash; im besten Sinne gemeinte &ndash; h&auml;ufig sich in den vielen leisen T&ouml;nen niederschlagende Eigenwilligkeit bzw. Einzigartigkeit seiner Interpretation lobten, sondern auch die strahlende Durchschlagkraft an den wenigen auch von Wagner so vorgesehenen Stellen der Partie: &bdquo;Jonas Kaufmann singt in passender Weise mit vielen leisen Nuancen, besticht mit Strahlkraft ebenso wie mit lyrischer Verhaltenheit.&ldquo; [Annika T&auml;uschel in BR-Klassik, 26.07.2010]
Markus Thiel geht in seiner Beschreibung des Stimmph&auml;nomens Jonas Kaufmann im M&uuml;nchner Merkur sogar noch einen Schritt weiter: &bdquo;Wenn man sich an Kaufmanns abgedunkelte Vokale, an sein gaumiges Timbre gew&ouml;hnt hat, dann wird sein mal strahlend-kraftvolles, dann wieder hinrei&szlig;end lyrisches Singen zur Droge. Viel risikolustiger als in M&uuml;nchen, extremer in den Emotionsausschl&auml;gen gestaltet der Star &ndash; ein triumphales Bayreuth-Deb&uuml;t.&ldquo;
All diejenigen, denen es nicht gelungen ist, eine der hei&szlig; begehrten Karten f&uuml;r die diesj&auml;hrigen Lohengrin-Vorstellungen zu bekommen, k&ouml;nnen sich aber auf die Zeit nach den Festspielen freuen. Im September erscheint das neue Album von Jonas Kaufmann mit einer umfassenden Auswahl der beliebtesten und sch&ouml;nsten Tenor-Arien des italienischen Repertoires. Es muss ja beim besten Willen nicht immer Wagner sein&hellip; Besuchen Sie die <a href="javascript:void(0)" refval="{&quot;linkid&quot;:&quot;21477&quot;,&quot;listview&quot;:&quot;Jonas Kaufmann bei KlassikAkzente (http://www.klassikakzente.de/jonaskaufmann)&quot;}">K&uuml;nstlerseite von Jonas Kaufmann auf KlassikAkzente</a>.

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Titel

Janowitz · Crespin · Veasey Vickers · Talvela · Stewart Berliner Philharmoniker Herbert von Karajan

WAGNER Die Walküre / Karajan

WAGNER: Die Walküre / Herbert von Karajan

Dieser zweite Teil Die Walk&uuml;re von Herbert von Karajans Wagner-Ring-Zyklus mit den Berliner Philharmonikern erscheint im Rahmen der Original-Source-Serie. Zusammen mit dem bereits ver&ouml;ffentlichten&nbsp;Das Rheingold und zwei weiteren anstehenden Teilen der au&szlig;ergew&ouml;hnlichen Tetralogie markiert das Projekt den 150. Jahrestag der Urauff&uuml;hrung des Zyklus. Die OSS, die 2023 mit 4-Spur-Tonband begann und 2024 auf 8-Spur-Tonband erweitert wurde, verwendet erstmals ein originales 2-Spur-Stereo-Master. &nbsp;
Karajans Einspielung von Wagners Die Walk&uuml;re vereint eine herausragende Besetzung mit der &ouml;sterreichischen Starsopranistin Gundula Janowitz (Sieglinde), dem legend&auml;ren Bassbariton Thomas Stewart (Wotan), Jon Vickers (Siegmund) und der brillanten R&eacute;gine Crespin (Br&uuml;nnhilde). Die Aufnahme besticht durch ihre gro&szlig;e Ausdruckskraft und ihre lyrischen Akzente. Karajan l&auml;sst die Berliner Philharmoniker dabei mit feinem Gesp&uuml;r in den Hintergrund treten, um den S&auml;ngerinnen und S&auml;ngern gr&ouml;&szlig;tm&ouml;glichen Raum zur Entfaltung zu geben. &nbsp;
Die audiophile Original-Source-Serie pr&auml;sentiert herausragende Aufnahmen in ganz neuer Klangqualit&auml;t. Daf&uuml;r haben die renommierten Emil Berliner Studios die originalen Mehrspurb&auml;nder mit eigens f&uuml;r die Produktion der Serie entwickelten Technologien in 100% analoger Qualit&auml;t (AAA) neu gemastert und geschnitten. Die klanglichen Unterschiede zu den Originalver&ouml;ffentlichungen sind betr&auml;chtlich: Gr&ouml;&szlig;ere Klarheit, mehr Feinheiten und Verbesserungen im Frequenzgang, zugleich weniger Nebenger&auml;usche, Verzerrungen und Komprimierungen erm&ouml;glichen ein audiophiles H&ouml;rerlebnis wie nie zuvor. &nbsp;
Ver&ouml;ffentlicht auf 180g-Vinyl und pr&auml;sentiert in einer 5-LP-Box-Edition mit den originalen Covern und Liedtexten, umfasst diese limitierte und nummerierte Ausgabe zus&auml;tzliche Fotos sowie Faksimiles der Aufnahmeprotokolle und Bandkartons. &nbsp;

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The second part of Herbert von Karajan&rsquo;s Ring cycle with the Berliner Philharmoniker, Die Walk&uuml;re, is released as part of the Original Source Series. Together with the already released Das Rheingold and the two forthcoming instalments of Wagner&rsquo;s extraordinary tetralogy, the project marks the 150th anniversary of the cycle&rsquo;s premiere. Having begun in 2023 with releases mastered from original 4-track tapes and expanded in 2024 to include original 8-track tapes, the Original Source Series now uses an original 2-track stereo master for the first time.&nbsp;
Herbert von Karajan's recording of Wagner's Die Walk&uuml;re features an outstanding cast, including Austrian star soprano Gundula Janowitz (Sieglinde), legendary bass-baritone Thomas Stewart (Wotan), Jon Vickers (Siegmund), and the dazzling R&eacute;gine Crespin (Br&uuml;nnhilde). It captivates with its expressive range and lyrical accents. Karajan skilfully allows his orchestra, the Berliner Philharmoniker, to take a back seat in order to showcase the great singers.&nbsp;
The audiophile vinyl series The Original Source presents outstanding recordings in an entirely new level of sound quality. For this purpose, the renowned Emil Berliner Studios have remastered and cut the original multi-track tapes in 100% analog quality (AAA), using technologies specially developed for the production of this series. The sonic differences compared to the original releases are substantial: greater clarity, more detail, and improvements across the frequency range, combined with reduced background noise, distortion, and compression, create an audiophile listening experience like never before. &nbsp;
Released on 180g vinyl and presented in a 5-LP box set featuring the original covers and librettos, this limited and numbered edition also includes additional photographs as well as facsimiles of the recording logs and tape boxes.&nbsp;

Richard Wagner - Neuigkeiten | Deutsche Grammophon

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